며칠전 만들어서 유튜브에 올린 클립 입니다.
그간 좋아하던 알란 파슨스 프로젝트의 노래를 뮤직비디오로 만들어 보고 싶다는 생각이 있었는데
한정된 소스와 클립으로 만들려니 어렵더군요.
그래도 나름 고르고 골라 분위기에 맞는 클립들로 꾸며 봤습니다.
2절 부턴 저와 아들까지 등장하죠.ㅎㅎ
건강하게 무럭무럭 자라주는 아들 우탁이에게 고맙다는 말 전하며-
며칠전 만들어서 유튜브에 올린 클립 입니다.
그간 좋아하던 알란 파슨스 프로젝트의 노래를 뮤직비디오로 만들어 보고 싶다는 생각이 있었는데
한정된 소스와 클립으로 만들려니 어렵더군요.
그래도 나름 고르고 골라 분위기에 맞는 클립들로 꾸며 봤습니다.
2절 부턴 저와 아들까지 등장하죠.ㅎㅎ
건강하게 무럭무럭 자라주는 아들 우탁이에게 고맙다는 말 전하며-
혁명
작사 : 선종욱
작곡 : 선종욱
1.
하나의 생명이 지구를 흔들고
분노에 가득찬 두눈을 들고
일어서라 외쳐봐라
하늘높이 솟는 불길에
마지막 희망을 태울 순 없어.
2.
구름에 가려진 저 태양 아래
무너진 가슴의 잔해를 털고
일어서라 외쳐봐라
하늘 높이 솟는 불길에
마지막 희망을 태울 순 없어.
찬란히 휘날리는 저 깃발 아래에
눈물로 꽃피운 나의 혁명아
붉은꽃 휘날리는 저 들녘 안에서
나의 미래는 너에게 맡긴다.
(Guitar solo)
하나의 생명이 지구를 흔들고
분노에 가득찬 두눈을 들고
일어서라 외쳐봐라
하늘높이 솟는 불길에
마지막 희망을 태울 순 없어.
찬란히 휘날리는 저 깃발 아래에
눈물로 꽃피운 나의 혁명아
붉은꽃 휘날리는 저 들녘 안에서
나의 미래는 너에게 맡긴다.
노래 : 선종욱
기타 : 유승범
베이스 : 유승범
드럼 : 김태현
건반 & 스트링 : 김준수
제게는 여러 의미가 담긴 곡입니다.
바로 이 곡으로 인해 팀과 불화가 생겨 결정적으로 탈퇴하고자 마음을 먹었죠.
밴드음악으로 상업적인 성공을 전혀 바라지 않게 된 결정적 계기이기도 합니다.
스스로에게 부끄러우면서 어찌 물질적 풍요를 기대 한단 말입니까?
100% 제 자신의 불만을 배설 하기 위해 만든 노래 입니다.
심지어 사상적 검증을 하겠다며 본인들의 잣대로 저를 철저하게 해부하는 이들도 있었죠.
그래서 전 뇌를 분리하기로 했습니다.
(나를 위한 음악의 뇌, 당신을 위한 음악의 뇌!)
그리고 지금까지는 참 잘한 짓이었다고 생각 하고 있습니다.
나를 낳고 돌아가신 나의 어머닌
그래도 오막살이 단간 방에서 행복하게 지냈죠
내가 여섯 살 되던 해부터 거리에서 노래 불렀죠
노래 듣고 내게 던져주는 동전으로 아버지와 살았죠
He said "Keep on singing don't stop singing"
아버지는 말했죠
"네 노래를 듣고 싶어하는 사람들이 너를 둘러싸리라"
He said "Keep on singing don't stop singing"
아버지는 말했죠
"마을마다 들려오는 너의 노랫소리 찬란하게 빛나리라"
내가 열 살 되던 해에 조그만 록큰롤 밴드 가지고
노래 즐겨 듣는 사람 위해 나는 매일 노래 불렀죠
점점 자라는 나를 보시는 아버지의 두 눈엔
기쁨 감추지 못하는 눈물이 가득 고여 있었죠
He said "Keep on singing don't stop singing"
아버지는 말했죠
"네 노래를 듣고 싶어하는 사람들이 너를 둘러 싸리라"
He said "Keep on singing don't stop singing"
아버지는 말했죠
"마을마다 들려오는 너의 노랫소리 찬란하게 빛나리라"
돈은 많이 벌지 못해도 아빠 곁에 있으면
온 세상에서 제일 행복하게 느껴지곤 한답니다
그러나 비 오는 3월 어느 날 아버지는 돌아가셨죠
항상 내게 하시던 그 말씀 이젠 들을 수 없네
He said "Keep on singing don't stop singing"
아버지는 말했죠
"네 노래를 듣고 싶어 하는 사람들이 너를 둘러 싸리라"
He said "Keep on singing don't stop singing"
아버지는 말했죠
"마을마다 들려오는 너의 노랫소리 찬란하게 빛나리라"
Vocal : Graham Bonnet (ex. Rainbow/MSG)
Guitar : Yngwie Malmsteen (ex. Steeler)
Bass : Gary Shea (ex. New England)
Drums : Jan Uvena (ex. Alice Cooper)
Keybords : Jimmy Waldo (ex. New England)
JET INTO JET
On a short trip we made a landing
Then we were strangers in town
How they stared as we made our exit
We're white they're all brown
Dr. Livingstone where are you when
we need you the most
We're white as ivory on the ivory coast
[1/2CHORUS]
Jet into jet
Eat their poison like true ambassadors
We will drink up their beer
So predictable washed out white
Men foreigners are here
Call me master I'll call you boy
If that's all that you need
How that wounds me just leave me here
to bleed
[SOLO]
Black mans burden is on his shoulder
and keeps him well in his place
Two hundred pounds worth of
megawatts
That smack him in the face
There's no reason to take the weight
Life's not strapped to your head
Don't wear the token till the token black
is dead
[CHORUS]
워낙 출중했고 유명했던 밴드라 소개고 자시고 할 필요도 없겠지만,
그래도 몇가지 포인트를 짚어보자면 역시 기타리스트 잉베이 말름스틴에 대한 소개 정도는
하고 넘어가는 것이 좋겠단 생각이 들어 끄적여 봅니다.
19살에 이 정도 속주가 가능했고 게다가 바로크 락이라는 신생장르까지 만들어 낸 그의 기타실력은
그 정확한 스윕피킹과 수려한 외모까지 곁들여져 한 때 전세계적으로 엄청난 인기를 끌었습니다.
결국 그의 개건방진 생활태도나 무대매너까지도 매니아 사이에선 신앙수준으로 떠 받들어지죠.
실력이 뒷받침되고 실제로 하루에 6시간 이상을 연습에 투자한다는 그에게
음악이외의 모습은 팬들에게 개구장이소년 이상의 의미는 없었던 듯 싶습니다.
어쨌거나 전 래디오에서 우연히 이 곡을 듣고 엄청난 기타리스트의 등장에 아연실색했던 기억이 납니다.
누가보아도 딥퍼플의 기타리스트 리치블랙모어의 아류임에 분명했지만 당시 잉베이의 나이를 고려해보면
앞으로 그의 미래는 무지개빛 그 자체였으니까요.
이제 미소년의 이미지는 온데간데 없고 북유럽 뚱보아저씨가 되어버렸지만...
그가 전세계 락씬에 미친 영향력은 앞으로도 락이 존재하는 한 계속 회자 될 것입니다.
가끔씩 어떤 밴드를 가장 좋아하냐는 질문을 받을 때가 있습니다.
그다지 편식을 하지 않아서 모든 밴드들에 똑같은 애정을 느낀다라고 대답하곤 했지만..
사실 몇몇 밴드에겐 편애에 가까운 애정을 가지고 있는터라 들키지 않으려고 노력을 좀 했죠.
그중 하나의 밴드인 "퀸스라이크"를 소개하게 되어서 대단히 기쁘게 생각 합니다.
이 밴드와 만나게 된 계기는 단순 합니다.
그저 별 기대 안하고 충동구매에 의한 앨범구입이었음에도 결국 신세계와 조우 하게 된 느낌을 받았던
그들의 "Warning" 이라는 곡 때문이었죠.
1. The Warning
2. En force
3. Deliverance
4. No sanctuary
5. N M 156
6. Take hold of the flame
7. Before the storm
8. Child of fire
9. Roads to madness
보컬 "Geoff Tate(저프 테이트)"의 기괴한 고음처리 능력과 그에 뒤따르는 드라마틱한 중음이 보컬지망생이었던 제가 미친 영향을 실로 거대한 쓰나미와도 같았습니다.
그때의 기분은 이러 했습니다.
뭐 이런 정도의 느낌이었달까?
최고급 고음처리와 비성을 자유자재로 비틀어 내뿜는 그 기교에는 두손 두발 다들고
블랙 앤 화이트 라는 게임의 '숭배사도' 처럼 빙글빙글 원을 그리며 돌다 엎드려 찬양할 정도였었습니다.
그러나 나또한 불굴의 의지로 들끓는 열혈 메틀광신도! 이미 정신은 혼미했으나 마지막 남은 노력이라는 끈은 놓지 않은 상태였고 이 저프 테이트의 음반은 나에겐 텍스트북의 역할을 충분히 해주며, 마이클 스위트(스트라이퍼의 보컬)와는 또다른 고음의 경지에 대한 훌륭한 자극제가 되었던 것이었죠.
그러나.....
어느덧 그의 고음에 익숙해져 나 또한 그와 동급아닐까 라는 착각을 하고 있던 1988년 무렵....
결정적인 원투 한방을 가지고 이 효도르 형님은...아니..저프 테이트 형님이 컴백하셨으니!
1. I remember now
2. Anarkey X
3. Revolution Calling
4. Operation : Mindcrime
5. Speak
6. Spreading the disease
7. Mission
8. Suite sister mary
9. Needle Lies
10. Electric requiem
11. Breaking The Silence
12. I don't believe in love
13. Waiting
14. My Empty room
15. Eyes of Stranger
16. Queen of the reich
17. Nightrider
18.Blinded
19. Lady wore black
20 Prophecy
바로 Operation Mind Crime 이라는 엄청나고 기괴한 앨범인 겁니다.
뮤직비디오를 직접 본 분이라면 아실듯.
한편의 영화같은 내용의 연속성으로 모든 곡들이 같은 주제에 의해 묶여 있으며
그 음악들의 편곡, 작사 수준 또한 다른 밴드들의 그 당시 평균을 훌쩍 넘어서 대박행진을 기록한 것이죠.
불행히도 우리나라에선 뒤늦게 라이센스 되어 나오는 바람에 인기가 한풀 꺾였었습니다만....
흐흑...완전 명반인데...
내용은 사실 별게 없습니다. 삼류 첩보스릴러 정도?
그러나 음악과 더해져서 느껴지는 감동은 실로 엄청났죠.
울부짖는 저프테이트의 비장한 저음이 비로서 등장하는 앨범이기도 했습니다.
다만, 연속적으로 내놓은 엠파이어 앨범의 흥행은 더이상 오퍼레이션..의 인기를 넘어서지 못했고
나름대로 심포닉적인 요소를 집어 넣은 부분도 광신도들의 외면을 받아 저멀리 기억 한켠으로
밀려나게 된 것입니다.
물론, 시대적인 요소로 "Nirvana"의 등장을 비롯한 시애틀 사운드의 강세가 정통 록밴드의 생계를
위협할 수준으로 도약하기도 했구요. (이른바 얼터너티브 밴드들이죠)
- 그리고 나서 지네들도 망해버린;;;;; (젠장맞을 얼터놈들!)
지금은 팬들의 기억 속에서도 미미한 밴드지만 저에게나 메틀씬 모두에게 지대한 역할을 했던 밴드임에는
두말 할 나위가 없습니다. 얼른 메틀의 세계가 다시 도래해야 할텐데.....
[지난줄거리]
천재락커 종욱군은 기타와 만나 밴드를 조직하고
서울예대에서 주최한 동랑예술제에 참가하게 되고...
아...귀찮어..귀찮어...나머지는 찾아서 읽어봐여!!!! 흥!
My Story 3
서울예전에서 날아온 소식..
입학특전은 개뻥이었다는 한마디...(>쿵
한마디로 아이들 가슴에 대못을 박은 것이었다.
썅! 이게 뭐야....
우린 갖은 고생을 하며 그 자리까지 올라갔는데..
(정말 하루에 6시간씩 피같은 돈 줘가며 합주실에서 똑같은 곡 지겹게 연습했다.)
자기네도 알고보니 연극과에만 해당되는 사항이란다.
그당시 실용음악과는 국악과에서 갈려나온지 갓 1년이 되는 해였다.(국내최초로 개설된 학과였음)
내가 입학하면 실용음악과 2기가 되는 셈이다.
상황이 그러다보니..학교에서의 입김이 작았고..
처음부터 확답을 안주다가 학교내에서의 논의끝에 입학특전을 주지 않기로 결정했단다.
정말 힘빠지고 화나고 열받고...뚜껑열리고...
그래서 따지러 실용음악과 과사무실로 갔다.
우리밴드 일동 : 아! 씨바!!! 이런법이 어딨어! 1등하면 그냥 합격이라매? 앙!
약간 쫀 조교 : 미안해.....
우리는 분을 참지 못하고 사무실의 집기와 기물을 모조리 부수고..난동을 피웠으며..
책상위의 악보들과 악기들을 모조리 마당에 끌어내서 불태웠고...
조교의 목을 질질 끌고 다니다가 기둥에 매달아버렸다....
라고...이야기 할 수 있으면 얼마나 좋겠는가?
하지만, 우리가 제아무리 양아치에 앞뒤 안가리는 락커라 해도..
그정도 씁새들은 아니었다.
대신 조교의 이런 위로를 들을 수 있었다.
"만약 너희가 입시를 치른다면..실기시험때 플러스 되는 점수가 있을 것이다."
씨바...시험이고 나발이고...
난 여태 음악점수 60점 넘은적도 없고..
계이름도 못보며...
피아노를 한번도 쳐본적이 없었다.
만약 내가 이 학교의 실용음악과를 지원하려면 어떤 공부를 했어야 할까?
(89학번 기준)
입시곡으로 가요나 팝중에서 1곡을 불러야하고..
화성학 온음계적 전조까지 숙련된 솜씨로 풀어내야 하며..
주어지는 악보를 정확한 음높이로 부르고
피아노로 연주하는 멜로디를 악보에 받아 적어야 하며..
피아노 체르니 30번중에서 두곡을 똑부러지게 연주해야 한다.
(주.1)
자 입시를 치른지 20년이 지난 지금까지도 잊어버리지 않고 악보없이 연주 할 수 있는 유일한 곡.
체르니 30번 중 토나올때까지 연습했던 곡 28번 직접 연주해 올려 드립니다.
들어보시고 과연 이게 초심자가 연주 가능한 곡이 었을지 판단 부탁 드립니다.
고등학교 3학년이면..이미 손가락이 굳어서 체르니는 커녕 바이엘도 치기 힘들다.
게다가 2개월안에 체르니 30번 곡을 외워서 쳐야 한다면...
그건 사실 불가능에 가깝다.
그 불가능을 가능으로 만들기 위해서는 그냥 피아노와 사랑하는 방법밖에는 없었다.
한마디로 맨날 껴안고 살아야 한다는 것이다.
첫번째로 내가 한일은 이웃집에 인사드리기 였다.
앞으로 시간이 없는 만큼 입시전까지는 밤이고 낮이고 계속 피아노를 쳐야만 하는데..
이웃집의 테클이 있다면...막대한 지장이 있기 때문이었다.
게다가 내 노래연습방식은 좀 독특해서 화장실에서 연습해야
잘 외워지고 잘 불러진다..
방음안되는 빌라에서 사시는 분들은 다 알겠지만..
화장실에 가만 앉아있으면 이웃집 화장실 물내리는 소리에 힘주는 소리도 다 들린다.
그래서 한 일이 바로 케이크를 하나씩 사들고 아랫집, 옆집에 인사를 한 것이다.
" 저 이번에 학교 가야합니다. 마음잡고 공부하려 합니다. 2개월간은 많이 시끄러우실 겁니다.
너그럽게 용서해주세요. 꼭 합격해서 인사드리러 오겠습니다."
학생이 이렇게 이야기 하는데..
"닥쳐 임마! 니가 합격하던 말던 알게뭐야! 조용히 안하면 신고할테닷!"
이런 사람은 거의 없다. (우리나라 사람들 정말 착한거다..)
아무튼, 그렇게 난 꼬박 2개월을 죽을둥 살둥 매달렸다.
밥도 피아노위에서 먹고, 화성학 공부도 피아노 위에서 했다.
피아노와 친해져야 했기 때문에 어쩔수 없었다.
1개월간 바이엘 상,하권을 전부 쳤다.
(바이엘 하권은 뒤에가면 어렵다. 사실 좀 건너뛴 곡도 있다..^^;;)
그리고 소나티네 한곡 쳐보고 바로 체르니로 넘어갔다.
믿기지 않겠지만...
2곡 치고 시간이 남았다.
지금은 그 당시처럼 눈에 악보가 안들어오지만..
그 땐 정말 악보보면 살짝 절기는 해도 바로 바로 연주가 가능했었다.
(정말 놀랍지 않습니까? 인간은 역시 궁지에 몰리면 초능력을 발휘한다는...)
날 가르치던 레슨선생 (이래봤자 한살 많은 누나였지만..)이
내 생전 너같은 독종은 첨봤다고 이야기 할 정도였으니...말해 무엇하리..
어쨌거나 시간은 흘렀고 드디어 실기시험이 시작 되었다.
To be Continue...